Darkseid (Дарксайд)
Происхождение
Юксэс (Uxas) родился в королевской семье на планете Апоколипс и был младшим сыном Юги Кана (Yuga Khan) и Эггры (Heggra). Юксэс с самого раннего детства хотел получить власть над Апоколипсом, но постоянно встречал сопротивление со стороны своего миролюбивого брата, Дрэкса (Drax). Юксэс даже рисковал жизнью, чтобы избавиться от конкурентов: своей матери и брата (его отец давно пропал в Ограде Источника (Source Wall)). Однажды, Юксэс отправился на Новый Генезис (New Genesis) и встретил там мирного и доброго человека. Увидев в парне потенциал, он отпустил на свободу его птицу, а потом сказал, что птицу съела кошка, убедив того сжечь кошку заживо в качестве мести за своего питомца. Однако, когда птица прилетела назад к хозяину, кошка уже была мертва. В ярости, парень задушил птицу. Вскоре, он взял себе имя ДеСаад (DeSaad) и стал главным советником Юксэса и, возможно, его самым близким другом. В итоге, Юксэс нашёл способ захватить власть, когда была установлена связь с Областью Омега (Omega Realm). Дрэксу было суждено получить Силу Омега (Omega Force) и божественное имя (godname), но Юксэс прервал процесс и забрал всю силу себе, при этом, предположительно, убив Дрэкса. Сила превратила его в камнеподобное существо, и он получил божественное имя – Дарксайд (Darkseid). Эггра была довольна беспощадностью Дарксайда, устав от миролюбия Дрэкса.
Продолжая действовать согласно плану по устранению конкурентов, Дарксайд убедил своего дядю, Степпенвульфа, поохотиться с ним на Новых Богов (New Gods) Нового Генезиса. Дарксайд сопровождал своего дядю в течение всей охоты, где им удалось убить Авию (Avia), жену Исайи (Izaya), который являлся правителем Нового Генезиса. Степпенвульф был убит Исайей, но затем был воскрешён Дарксайдом. Эти события положили начало войне между Апоколипсом и Новым Генезисом.
В то время Дарксайд был обручён с женщиной, по имени Тайгра (Tigra), которую порекомендовала ему Эггра. Но скоро он встретил колдунью Сули (Suli), которая верила, что силу нужно использовать для помощи слабым.
В то время война с Новым Генезисом зашла в тупик, когда Дарксайд встретился с Зелёными Марсианами (Green Martians) и узнал, что их вера в «волю» представлена в «уравнении жизни» («life-equation»). Дарксайд решил, что должно существовать и «уравнение анти-жизни», отрицающее волю. Он был готов потратить много времени на открытие этого уравнения. Дарксайд и Исайя решили заключить перемирие и составили Договор (Pact): Дарксайд получает сына Исайи и отдаёт тому своего сына, Ориона. Пока оба принца будут жить в «приёмных» мирах, войны не будет. Дарксайд отдал мальчика Бабуле, потому что знал, что тот может однажды сбежать. Но Договор обернулся для Дарксайда катастрофой: Скотт Фри (Scott Free) (так назвала парня Бабуля) не только сбежал, но и забрал с собой начальницу Женщин-Фурий, Большую Барду (Big Barda), влюбившуюся в него.
Супермэн и Земля
Всё ещё пытаясь узнать уравнение анти-жизни, Дарксайд старался достигнуть вселенского господства другими методами. Особый интерес у него вызывала Земля, так как он считал, что в мыслях землян хранятся многие, если не все, фрагменты уравнения анти-жизни. Дарксайд надеялся «залезть» в мысли каждого человека, чтобы собрать уравнение воедино. В попытках составить уравнение Дарксайд сразился со многими героями Земли, главным из которых был Супермэн (Superman), к которому отношение Дарксайда стало особенно враждебным.
Считая остальных богов угрозой, Дарксайд вторгся на остров Темискира (Themyscira) в надежде отыскать местонахождение Олимпийских Богов. Он рассчитывал победить Олимпийцев и забрать их силу себе. Амазонки, отказавшись помогать ему в его безумном походе, сразились с демоническими войсками Дарксайда, потеряв при этом половину всех своих войск. Чудо Женщина (Wonder Woman) смогла отомстить Дарксайду за смерть многих своих сестёр, поместив в того часть своей души. Это, предположительно, ослабило его, так как он потерял часть своей злобы.
Несмотря на своё навязчивое желание завоевать вселенную, Дарксайд не был против объединиться со своими врагами против общего противника. Во время Войны Империкса (Imperiex War) Дарксайд объединился с Лексом Лютором (Lex Luthor), который тогда был президентом США; Брэйниаком 13 (Brainiac 13) и даже с Лигой Справедливости Америки (Justice League of America), чтобы противостоять галактической угрозе, по имени Империкс Прайм (Imperiex Prime). Несмотря на предательство Брэйниака 13 и сына Дарксайда, Грэйвена, команда смогла отправить сознание Империкса и «Боевой Мир» Брэйниака подальше через пространственный портал (Boom Tube).
Как только Дарксайд узнал о появлении двоюродной сестры Супермэна Кары Зор-Эл, также известной как Супергёрл (Supergirl), он похител её. Супермэн и Бэтмэн (Batman) отправились на Апоколипс, чтобы спасти её. Прибыв на место, они обнаружили, что Дарксайд промыл ей мозги. Таким образом, Дарксайд решил сделать её лидером Женщин-Фурий, кроме того, у него появилась воительница, по силе равная Супермэну. Супергёрл яростно вступила в схватку со своим кузеном. Разозлив Супермэна, Кара была побеждена и оглушена. Бэтмэн заставил Дарксайда отпустить Супергёрл, шантажировав того угрозой взрыва основных источников энергии Апоколипса. Разозлённый Дарксайд прикладывает Бэтмэна об стену со всей силы, но с трудом сдерживается от убийства Тёмного Рыцаря и соглашается отпустить кузину Супермэна. Напоследок Дарксайд произнёс фразу, что многие годы различные сверхлюди без особого успеха сражались с ним, а «какой-то обычный человек в костюме» заставил его капитулировать.
Когда Супермэн со своей кузиной вернулся на ферму Кентов, в дом вломился Дарксайд. Разозлённый из-за своей неудачи он яростно сражался с Человеком из Стали. В конечном итоге он пытался уничтожить Супермэна, выпустив по тому заряд своих Омега Лучей (Omega Beam), но в последний момент Кара прикрыла своего кузена своим телом и, по всей видимости, дезинтегрировалась, став горсткой пепла. Плача от душившей его ярости из-за потери близкого человека, Супермэн стал жестоко избивать Дарксайда. Бой переместился на орбиту Солнца, где они снова пытались уничтожить друг друга. Кларк бил Дарксайда так сильно, что отправил того в Ограду Источника (Source Wall). Со словами: «Долгие годы ты пытаешься открыть секрет бесконечной силы. Но ты никогда не получишь ответы, так же, как и те, кто погребён здесь. Теперь ты там, где должен быть. Вместе с остальными неудачниками вселенной» Супермэн кинул Дарксайда в ограду, где тот замер в анабиозе среди злодеев различных времён и вселенных.
Супермэн, в конечном счёте, освободил Дарксайда из его могилы в Ограде Источника, чтобы заставить его искупить его грехи.
Позже, Джокер (Joker) попытался получить контроль над Дарксайдом, когда Принц Преступного Мира получил силы, сравнимые с силами Мистера Миксузптлика (Mister Mxyzptlk). Позже оказалось, что всё это время в Джокере «сидел» Бэт-Майт, (Bat-Mite) но потом он вылез (и Бэт-Майт, и Мистер Миксузптлик – бесы (imps), существа, владеющие магической силой). Дарксайд отказался быть чьей-либо пешкой и прекратил бой. Потом Дарксайд попытался уничтожить Джокера с помощью своих Омега Лучей, но и в этот раз удача была не на его стороне. Мистер Миксузптлик сказал Супермэну и Бэтмэну, что это событие было лишь началом Бесконечного Кризиса (Infinite Crisis), который станет их испытанием. Заинтересовавшись услышанным, Дарксайд спросил, какую роль он будет играть в Кризисе. Мистер Миксузптлик сказал, что Дарксайд связан с событиями, которые этот Кризис вызовут. Потом выяснилось, что Дарксайд потерял почти всю свою силу, пока был в заключении в Ограде Источника. ДеСаад взял под контроль разум Супермэна, чтобы добыть из Ограды посох Исайи, который он потом использует в качестве проводника между Областью Омега и Дарксайдом, что сможет вновь зарядить Дарксайда.
Смерть Новых Богов
Между тем, события развивались как будто по желанию самого Дарксайда. Он наблюдал за действиями во вселенной, которые происходили из-за приближающейся неминуемой гибели Четвёртого Мира. Когда все Новые Боги в галактике были уничтожены, Дарксайд построил все свои войска на Апоколипсе и воскресил Вирмана Вундабара (Virman Vundabar), несмотря на попытки того убить Дарксайда. В разговоре с Метроном (Metron) Дарксайд узнал, что Метрон знает больше о таинственном Убийце Богов (God-Killer), чем его друзья с Нового Генезиса. Но Метрон делиться информацией об Убийце Богов не очень хотел. Позже выяснилось, что Дарксайд манипулировал почти всеми ключевыми персонажами в Обратном Отсчёте к Последнему Кризису (Countdown to Final Crisis) на гигантской космической шахматной доске. Он защитил Джимми Олсена (Jimmy Olsen), уничтожив демона, напавшего на того; он позаботился о том, чтобы Каратэ-Парень (Karate Kid), носитель вируса «Мортикоккус» (Morticoccus), выжил.
Позже выяснилось, что Дарксайд превратил Джимми Олсена (Jimmy Olsen) в контейнер для сил Новых Богов. Он отправил Мэри Марвел, которую он заставил вернуть её тёмные силы, чтобы та схватила Джимми. На помощь Джимми пришли Супермэн и Атом (Atom). Супермэн не смог ничего поделать, ибо для контроля сил Джимми Дарксайд использовал криптонит. А вот Атому удалось сломать контроль Дарксайда, и тому пришлось сражаться с Джимми. Неожиданностью для всех стало появление в небе пространственного портала, из которого появился Орион, избежавший смерти от рук Бесконечного Человека (Infinity Man), оказавшегося выжившим Дрэксом и, предположительно, тем самым Убийцей Богов. Разразилась битва между Орионом и Дарксайдом, между сыном и отцом. В конце концов, Орион победил, вырвав сердце из груди Дарксайда.
Тем не менее, победа Ориона не была окончательной. Когда Дарксайд «умер», его сущность была отправлена на Землю сквозь пространство и время. Он и его подручные возродились: Дарксайд в качестве злобного бизнесмена, ДеСаад – сумасшедшего психиатра, а Бабуля – сутенёрши для Женщин-Фурий.
Используя покинутое Метроном (Metron) Кресло Мобиуса (Mobius Chair), Дарксайд убил Ориона, выстрелив в него сквозь временной портал радионовой пулей (radion bullet), что сразу попало во внимание Сообщество Супергероев. Дарксайд вместе с подкупленной Мэри Марвел, Мистером Симианом (Mr.
Simyan), Моккари и другими получившими новые тела злыми Богами начал захватывать Землю. Эти действия стали сигналом для Последнего Кризиса.
Последний Кризис
Дарксайд снова появился в событиях Последнего Кризиса и уже успел выйти победителем в очередной Космической Битве. Он и большая часть его последователей из Элиты Дарксайда основали в городе Бладхэйвен (Bludhaven) клуб, под названием «Клуб Тёмной Стороны» («Dark Side Club»). В новых местах существования Новые Боги должны были использовать человеческие тела в качестве «сосудов» для своих душ, но, со временем, «сосуд» погибал, и Новому Богу нужно было новое тело. После убийства Ориона, Дэн Тёрпин (Dan Turpin) узнал, что «Клуб Тёмной Стороны» связан с исчезновением многих молодых суперлюдей (metahumans). Позже Дарксайд рассказал Тёрпину, что ему удалось открыть уравнение анти-жизни и он использует его для порабощение суперлюдей, а потом отдаёт их в руки Доброй Бабули и Бернадета (Bernadeth).
В течение следующих недель, Дарксайд приказывает своему слуге, Весы (Libra), образовать союз вместе с земными суперзлодеями, планируя использовать их для захвата Земли. Также Дарксайд дал Весам задание напасть на здание Ежедневной Планеты (Daily Planet), чтобы отвлечь своего старого врага, Супермэна; способствовал убийству Марсианского Охотника, подставил Зелёного Фонаря, обвинив того в убийстве Ориона, схватил Бэтмэна и заразил Чудо Женщину неизвестным вирусом, тем самым, лишив общество супергероев своих лидеров. К тому же, Дарксайд возобновил деятельность Фабрики Зла (Evil Factory), которая следила за созданием «сосудов» для Новых Богов. Тогда Тёрпин понял, что Дарксайд пытается получить над ним контроль. После этого, Дарксайд «вывесил» уравнение анти-жизни в интернете, чтобы те, кто увидит уравнение по его воле, передали его другим. Дарксайд преуспел в захвате тела Тёрпина, однако, неизвестная сила воскресила Барри Аллена (Barry Allen), второго Флэша, в попытке остановить Дарксайда, чьё присутствие просто портило вселенную изнутри.
Силы и способности
Силы
Физиология Нового Бога: Существа с Апоколипса называют себя Богами и живут вне времени и пространства в Области, называемой Четвёртым Миром. Эти Новые Боги развивались в непосредственной близости с Источником (Source), древней энергией, которая, как полагают, является одной из главных основ Всеобщего Выражения Энергии (Universal Expression of Energy). Это дало им величайшие технологии, генетическую стабильность и поставило их на высшую ступень эволюции. Жители Нового Генезиса бессмертны; они быстрее, сильнее и умнее людей, несмотря на их с ними сходство.
Сверхчеловеческая сила: Дарксайд настолько силён, что может побороть Супермэна, но, стоит отметить, что в большинстве случаев Человек из Стали побеждал его. Его божественная сила позволяет ему ломать прочнейшие металлы, например, Кольцо Зелёного Фонаря он может сломать одной рукой. Подтверждено, что Дарксайд с минимальным усилием может поднять 100 тонн.
Сверхчеловеческая скорость: Дарксайд может бежать быстрее лучших атлетов; однако, он не может соперничать в этой области с Супермэном и Флэшем.
Сверхчеловеческая выносливость: Неспособный устать, Дарксайд обладает почти бесконечной выносливостью. Он может сражаться дни напролёт, если понадобится.
Неуязвимость: Дарксайд обладает божественной неуязвимостью. Он невосприимчив как к большинству энергетических атак, так и к большинству физических. Однако, он может быть побежден существами с колоссальной силой и энергией. Так что, он не совсем неуязвим. Супермэн однажды забил его до потери сознания, прежде чем тот оказался в Ограде Источника. Думсдэй (Doomsday) легко побил его в рукопашном бою, ранив его своей костяной бронёй. Кроме того, Дарксайд был убит своим сыном, Орионом, когда тот пробил грудь Дарксайда и вытащил его сердце.
Бессмертие: Как Новый Бог, Дарксайд бессмертен. Он не может умереть от старости или по другой причине.
Омега Эффект: Великая сила, которую получил Дарксайд – это Омега Эффект. Он фокусирует эту силу в энергию, которой может стрелять из глаз. Этот эффект не просто разрушительная атака, также с помощью него можно телепортировать цель в любую точку вселенной по желанию Дарксайда, а потом вернуть назад; а можно просто уничтожить цель или превратить во что-то. Дарксайд полностью контролирует свои Омега-лучи, он может направлять их прямо к цели или уничтожить цель за углом, изогнув лучи. Эффект может проходить сквозь практически любые барьеры, включая время и пространство. Но Омега-лучи не могут уничтожить браслеты Чудо Женщины, так как те сделаны из Олимпийской Эгиды (щита Зевса – прим. переводчика). Он утверждал, что против его Омега-лучей не сможет выстоять ни одно живое существо, но, тем не менее, Думсдэй и Супермэн выстояли.
Телепатия: Дарксайд может телепатически связаться с любым существом во вселенной.
Контроль разума: Дарксайд способен контролировать разум других усилием воли.
Эта его способность настолько сильна, что однажды он смог контролировать миллионы существ.
Телекинез: Дарксайд способен использовать психокинетические атаки или атаковать чужой разум с помощью своих мыслей. С помощью этой способности он может перемещать объекты усилием воли, например, использовать их в качестве оружия, или, наоборот, щита. Ограничения этой способности неизвестны.
Манипуляции с материей: Усилием воли Дарксайд способен изменять структуру материи.
Рассеивание молекул: Он также может рассеивать молекулы практически любого организма, что является эффективным способом уничтожения врага.
Создание «аватара»: Одной мыслью Дарксайд способен создать свою копию – аватар.
Управление энергией: Возможность контролировать многие известные виды энергии, используя их в качестве силовых полей или энергетических лучей.
Телепортация: Дарксайд может телепортировать себя или другое существо силой мысли или усилием воли.
Изменение размера: Дарксайд может увеличиваться до гигантских размеров.
Как и другие богоподобные существа, Дарксайд имеет силы, возвышающие его над остальными существами во вселенной.
Создание жизни: Он может создать жизнь или материю из ничего.
Путешествия во времени: Он может путешествовать во времени, как и любой из богов.
Пространственная телепортация: Дарксайд может путешествовать по другим измерениям.
Де-эволюция: Он способен «откатывать» организмы вниз по эволюционной лестнице.
Способности
Гениальный уровень интеллекта: Дарксайд обладает интеллектом, превосходящим большинство умов вселенной.
Великолепный стратег: Дарксайд – мастер планов и стратегий. Его армия под его руководством практически непобедима.
Запугивание: Своим ужасным видом и безжалостной натурой Дарксайд пугает как врагов, так и друзей, что ему, без сомнений, нравится.
Уровень силы
Класс 100+; Дарксайд легко поднимает 100 тонн.
Слабости
Радион: Дарксайд и все Новые Боги уязвимы к веществу, названному Радионом. Его источник неизвестен, он токсичен только в больших количествах или если его используют с взрывчатым веществом. Обыкновенный Новый Бог может быть убит радионовым бластером или бомбой. Более сильные боги, такие, как Дарксайд, которых защищает их сила, броня и природная прочность, могут выжить и после двух радионовых ранений. Возможно, чтобы создать его, требуется загадочный Элемент Икс (Element X).
Навязчивые идеи: Его одержимость поисками уравнения анти-жизни и навязчивое желание отобрать у людей то, что, как ему кажется, принадлежит ему, естественно мешают Дарксайду во многих случаях.
Концентрация силы воли: Дарксайд обладает огромной волей, чтобы управлять своими силами. Но если что-то или кто-то его волю блокирует или подавляет, то он не может использовать свои способности в полную силу.
Приспособления
Оружие:
Огромные войска.
Первое появление
Superman’s Pal, Jimmy Olsen #134 (Декабрь, 1970)
DARKSIDE.ru — LA POP ART запустили линейку одежды KISS…
BLAZE BAYLEY: «Было бы забавно провести концерт IRON MAIDEN с участием трёх вокалистов»
https://www.darkside.ru/news/130498/
В недавнем интервью для «Iron Maiden Zone» бывшего вокалиста IRON MAIDEN Blaze’a Bayley спросили, согласился бы он гастролировать с группой, если бы к нему обратились по этому поводу, на что он ответил:
«Ну, во-первых, они должны это предложить. Но я думаю, что это было бы очень весело для фэнов. Я считаю, что Bruce [Dickinson, нынешний вокалист MAIDEN] — просто героический певец. Мне всегда нравился его голос. Он фантастический вокалист. Он великолепен. Он фантастический исполнитель. Он лучший в мире в том, что он делает. Так что это невероятно.
Я думаю, фанатам действительно бы понравилось, если бы Paul [Di’Anno, бывший вокалист MAIDEN], Blaze и Bruce выступили с MAIDEN на одном концерте.
Я считаю, это было бы весело. Не очень серьёзно, но мы все исполнили бы пару ключевых песен из каждой эпохи, а потом Bruce закрыл бы шоу. Я просто думаю, что будет весело. Но я думаю, что нужны усиленные меры безопасности, потому что на концерт наверняка пришли бы люди, которые всё ещё ненавидят меня, и они бы сказали: «Он мусор по сравнению с Брюсом». А потом люди, которые любят меня, ответили бы: «Заткнитесь!» Значит, могут начаться драки, всё может быть. Но я думаю, это было бы забавно, чувак. Могу себе представить разговоры в баре, которые могли быть у фанатов: «Кто, по-твоему, лучше?»
Я считаю, это было бы прикольно, но я думаю, что у IRON MAIDEN есть много отличной музыки. Я говорил со Steve’ом [Harris’ом, основателем и лидером MAIDEN] в прошлом месяце. Я думаю, у них много отличной музыки. Steve так же воодушевлён, как и раньше. Так что им есть что предложить фанатам.
Я думаю, что в будущем это будет очень забавная идея. Я не уверен, что это когда-нибудь случится, но я думаю, что было бы весело, если бы это произошло». #Blaze_Bayley #BlazeBayley #HeavyMetal #Heavy_Metal
DARKSIDE.ru — Видео с текстом от THY ART IS MURDER…
BLAZE BAYLEY: «Было бы забавно провести концерт IRON MAIDEN с участием трёх вокалистов»
https://www.darkside.ru/news/130498/
В недавнем интервью для «Iron Maiden Zone» бывшего вокалиста IRON MAIDEN Blaze’a Bayley спросили, согласился бы он гастролировать с группой, если бы к нему обратились по этому поводу, на что он ответил:
«Ну, во-первых, они должны это предложить. Но я думаю, что это было бы очень весело для фэнов. Я считаю, что Bruce [Dickinson, нынешний вокалист MAIDEN] — просто героический певец. Мне всегда нравился его голос. Он фантастический вокалист. Он великолепен. Он фантастический исполнитель. Он лучший в мире в том, что он делает. Так что это невероятно.
Я думаю, фанатам действительно бы понравилось, если бы Paul [Di’Anno, бывший вокалист MAIDEN], Blaze и Bruce выступили с MAIDEN на одном концерте.
Я считаю, это было бы весело. Не очень серьёзно, но мы все исполнили бы пару ключевых песен из каждой эпохи, а потом Bruce закрыл бы шоу. Я просто думаю, что будет весело. Но я думаю, что нужны усиленные меры безопасности, потому что на концерт наверняка пришли бы люди, которые всё ещё ненавидят меня, и они бы сказали: «Он мусор по сравнению с Брюсом». А потом люди, которые любят меня, ответили бы: «Заткнитесь!» Значит, могут начаться драки, всё может быть. Но я думаю, это было бы забавно, чувак. Могу себе представить разговоры в баре, которые могли быть у фанатов: «Кто, по-твоему, лучше?»
Я считаю, это было бы прикольно, но я думаю, что у IRON MAIDEN есть много отличной музыки. Я говорил со Steve’ом [Harris’ом, основателем и лидером MAIDEN] в прошлом месяце. Я думаю, у них много отличной музыки. Steve так же воодушевлён, как и раньше. Так что им есть что предложить фанатам.
Я думаю, что в будущем это будет очень забавная идея. Я не уверен, что это когда-нибудь случится, но я думаю, что было бы весело, если бы это произошло». #Blaze_Bayley #BlazeBayley #HeavyMetal #Heavy_Metal
Создатель «Лиги справедливости» показал новые образы Дарксайда и Марсианского Охотника
Создатель «Лиги справедливости» показал новые образы Дарксайда и Марсианского Охотника
Зак Снайдер также намекнул, что скоро будет свежий трейлер.
Кадр из фильма «Лига справедливости»
Зак Снайдер поделился новыми крутыми промо-фото предстоящей режиссерской версии его фильма «Лига справедливости».
Во время онлайн-конференции The Nerd Queens постановщик показал эксклюзивные материалы, которые явно порадуют поклонников DC. Так, на них можно разглядеть обновленные образы Дарксайда (Рэй Портер) и Марсианского Охотника, сцены с которыми удалили из театральной версии:
Концепт-арт с Дарксайдом использовали для футболок, которые запустили в продажу в рамках благотворительного мероприятия.
Собранные средства передадут Американскому фонду предотвращения самоубийств:
Футболка с Дарксайдом из режиссерской «Лиги справедливости»
Дарксайд и Марсианский Охотник будут лишь второстепенными персонажами, однако они все равно серьезно повлияют на сюжет. Известно, что в одной сцене Марсианский Охотник перевоплотится в Марту Кент (Дайан Лэйн) и встретится с Лоис Лейн (Эми Адамс). Кстати, по оригинальной задумке режиссера генерал Суонвик (Гарри Ленникс) должен оказаться Марсианским Охотником, который принял форму человека. В этой же конференции Снайдер рассказал, что в потенциальном сиквеле «Лиги справедливости» большую роль сыграет Дарксайд.
Читайте также: «Лига справедливости» Зака Снайдера: что нужно знать о режиссерской версии фильма DC
Кроме того, Зак Снайдер намекнул, что кое-что фанаты увидят до 17 ноября. Вполне вероятно, речь о новом трейлере.
Напомним, режиссерская версия, в которой мы вновь увидим героев Генри Кавилла, Галь Гадот, Бена Аффлека, Рэя Фишера, Джейсона Момоа и Эзры Миллера, выйдет в формате мини-сериала на HBO Max. Ожидается 4 часовых эпизода.
Премьера режиссерской «Лиги справедливости» запланирована на 2021 год.
DARKSIDE™
МУЛЬТИПЛИКАЦИОННЫЙ АД«Heart String Marionette» поначалу выглядит как типичная чёрт пойми о чём анимационная работа. Вступительные кадры вселили в меня уверенность, что я собираюсь посмотреть ещё одну а-ля Кримерскую полнометражку с тонной насилия, изощрённых образов и уродливой графикой. Но уверенность эта исчезла после завязки и начала основного акта, когда мозг наконец уяснил, что действие происходит в отдельной Вселенной, где не работают привычные для меня человеческие законы. Но давайте не о моих впечатлениях.
Возможно, правы всё-таки люди, пишущие под постами о распаде Daft Punk, что вместе с двумя стилизованными под роботов людьми ушла целая эпоха.
Причём эпоха не только в глобальном смысле, но и эпоха музыкальная, касающаяся в первую очередь электронных и танцевальных жанров. Кто бы что ни говорил, но всё-таки двое тщательно маскирующихся парней привнесли в EDM нечто новое, утвердив собственную стилистику, собственный звук и собственный образ.
Анимация Плимптона имеет самое важное — индивидуальность и узнаваемость, что уже играет на руку автору. Я легко смогу узнать уродливую и страшную анимацию Кримера, но наблюдать её больше пятнадцати минут смогу с трудом. А вот с Плимптоном всё намного лучше. Его авторский почерк куда приятнее и узнаваем с первых секунд. Чёткие карандашные линии, незамысловатые задники, экономия и чуть ли не полное отсутствие плавности картинки в совокупности с заменой в некоторых местах анимации на откровенную иллюзию движения. Многие, взглянув на это, откровенно возмутятся такому качеству, но я напомню, что Плимптон делает такую анимацию самостоятельно при невероятно маленьких бюджетах, чаще всего даже не окупаясь.
АД КИНЕМАТОГРАФА«Маяк» — это чрезвычайно камерная работа, использующая все свои ресурсы грамотно во избежание банальных скримеров и предсказуемого развития событий. Всего лишь два человека, запертые на островке посереди океана. Звучит достаточно приземлённо и не многообещающе. Казалось бы, как из такого можно создать по-настоящему страшную и даже мистическую, неоднозначную историю? Однако Эггерсу удалось сделать из «Маяка» нечто особенное. Можно долго восхищаться актёрской игрой или разбирать каждый кадр, чтобы удивляться выбранным ракурсам, но, как я считаю, сюжетная составляющая в этой картине куда интереснее для разбора.
«Нисходящая Спираль» по праву считается чуть ли не лучшей записью Nine Inch Nails. Нарочно сырая, неприятная и тяжелая для прослушивания пластинка, способная буквально изнасиловать любой слух. Всё это делает прослушивание тринадцати композиций концептуального альбома, плавно спускающего любого желающего на самое дно человеческой психики, тяжким испытанием, особенно если вы не привыкли к подобной специфической музыке, насыщенной грохотом, дефьюженом и сильно искаженным, ревущим вокалом.
11 сентября 2001 года в Америке произошёл самый громкий и масштабный по количеству жертв теракт за всю историю человечества. Рассказывать эту историю полностью не имеет смысла, поскольку о ней знает, наверное, каждый. Сегодня, спустя почти ровно двадцать лет после падения башен-близнецов, мир всё ещё помнит истошные крики очевидцев и людей, выпадающих из охваченных пламенем небоскрёбов. Кого не спроси — все всё знают в мельчайших деталях. Вот только я заметил, что одну важную вещь никто не знает. Я имею в виду имена.
Америка — страна противоречий, воплощение дуальности и неоднозначности. Одни назовут этот мир по ту сторону Атлантического океана экономической цитаделью, диктующей всему рынку правила игры, в то время как другие сразу же напомнят про Великую депрессию 1929 года. Одни назовут США гнездом истинной демократии, страной свободы и возможностей, а другие вспомнят про вторжение под эгидой этой самой прославленной демократии во Вьетнам, в Иран, Ливан и многие другие страны. Одни начнут перечислять известнейших звёзд американского шоу-бизнеса, актёров, музыкантов и писателей, составивших ядро той самой гламурной легенды о манящей «американской мечте», пока другие до вечера смогут называть прославившихся на весь мир американских серийный убийц, чьи злодеяния стали отличным материалом для книг, фильмов и музыки.
МУЛЬТИПЛИКАЦИОННЫЙ АДПро студию «BlackArro», ответственную за создание двух самых обсуждаемых в сети мультфильмов «Гнилой город» (англ. «City of Rott») и «Мертвая Ярость» (англ. «Dead Fury»), известно не так уж много, но немного любопытной информации я вам всё-таки выдам. Фактически, вся студия принадлежит Фрэнку Судолу, который в одном лице представляет сценариста, художника, аниматора и режиссера, проделывая самостоятельно чуть ли не всю работу, в том числе написание музыки. Мастер на все руки, иначе говоря, не человек, а ходячая студия мультипликации, если вы понимаете, о чём я.
АД КИНЕМАТОГРАФА Почти 30 лет назад кинофестивали содрогнулись от новой работы Эдмунда Мериджа.
Артхаусное безумие на протяжении 72 минут получило жуткое название «Begotten». Эксперимент, длившийся несколько лет и включавший в себе тщательную работу с актерами и даже пленкой, закончился появлением местами мерзкой, тяжелой для просмотра и неуютной картиной. Однако тогда, в 1990 году, критики остались более чем довольны неординарным и откровенным фильмом. «Begotten» быстро заработал статус значимого кино. Его даже включали в списки лучших фильмов своего года, восхищаясь проделанной работой, великолепными режиссёрскими решениями и простором для размышления.
Смерть. Часть нашей естественной природы, неизменяемая составляющая реального мира, без которой невозможна сама жизнь. Тем не менее, сегодня, как и много лет назад, смерть пугает людей от мала до велика. О ней боятся говорить, её не любят обсуждать, разговоры о ней вызывают панику и истерику у особенно впечатлительных личностей, а любые твои попытки заговорить на табуированную тему закачиваются провалом. Мы посмотрим на это явление через призму массовой культуры и искусства в частности. Выработаем правила, которые помогут нам лучше понимать природу человеческой смерти. Самоубийцы и несчастные покойники — все эти исторические случаи послужат нам надёжной опорой при беседе о вещах малоприятных.
«Шаман Кинг» вернулся надолго: Стала известна продолжительность нового аниме
Дебютировавшая на этой неделе экранизация культовой манги «Шаман Кинг» за авторством Хироюки Такэя растянется на целых 52 эпизода. Информацию о продолжительности аниме подтвердил официальный сайт шоу.
Премьера первого эпизода нового сериала состоялась в минувший четверг. Незадолго до этого был представлен официальный опенинг с открывающей композицией «Soul Salvation» в исполнении Мэгуми Хаясибары.
За создание нового «Короля Шаманов» отвечает анимационная студия Bridge (Fairy Tail Zero, «Семь небесных добродетелей«).
Пост главного постановщика отдан Дзедзи Фуруте (Uta no Prince-sama: Maji Love Kingdom), дизайнером по персонажам станет Сатохико Сано, а за музыку отвечает Юки Хаяси («Моя Геройская Академия«).
Роль протагониста Йо Асакуры исполнит сэйю Ёко Хикаса, а к персонажам Амидамару, Анны Кёями и Хао Асакуры вернутся старые актеры — Кацуюки Кониси, Мэгуми Хаясибара и Минами Такаяма соответственно.
Согласно озвученным планам, новая экранизация «Шаман Кинг» покроет все 35 томов оригинальной манги.
Сюжет «Шаман Кинг» рассказывает о древнем турнире самых могущественных шаманов мира. Главный герой, юноша Йо Асакура, отвечает на зов судьбы и решает поучаствовать в опасном соревновании. Теперь на его пути стоит целая уйма грозных противников, знакомство с новыми друзьями и союзниками, а также встреча с невероятными потусторонними духами.
Читайте также: Теперь в Fallout: New Vegas и The Elder Scrolls IV: Oblivion можно поиграть на телефоне: Microsoft расширяет xCloud.
Добавляйтесь в наш Telegram-канал по этой ссылке или ищите его вручную в поиске по названию gmradost. Там мы публикуем то, что не попадает в новостную ленту. Также подписывайтесь на нас в Яндекс.Дзене. И не забывайте о том, что теперь у нас на сайте можно скрывать новости по категориям, переключаться между разными видами эмоций, использовать темную тему и отображать публикации лентой вместо плиток.
Super Mario Odyssey: гайд по темной стороне, все локации мощной луны
В этом руководстве Super Mario Odyssey мы покажем вам, где найти и как получить могущественные луны Темной стороны.
В нашем путеводителе по мощным лунам коллекционные предметы расположены в том же порядке, что и Super Mario Odyssey .
1. Прибытие на Rabbit RidgeВы получите эту мощную луну после победы над выводками в многоэтажной перчатке.Посмотрите видео выше и приведенные ниже советы, чтобы узнать, как нам это удалось.
- Первый этаж : Не беспокойтесь о том, чтобы бросить Кэппи в Топпера после первого раунда. Вместо этого подождите, пока он раскрутит свою кучу шляп, и прыгайте на него, когда он это сделает.
- Второй этаж : Бегите по кругу вокруг Харриет, когда она бросает свои дистанционные бомбы. Как только она бросит те, которые связаны с ее косичками, развернитесь и идите к ним, а затем ударьте по ним Кэппи.
- Третий этаж : Бросьте Кэппи в Спюарта, как только начнется бой, затем прыгните и приземлитесь ему на голову.Повторите процесс, стоя на месте или отступая от края игровой площадки.
- Четвертый этаж : Подождите, пока Ранго не бросит шляпы, а затем прыгните на него. Сядьте ему на голову несколько раз, и вы выиграете.
- Крыша : Захватите молотка, как только начнете, и бросьте молотки в ноги гигантской машины. Вращайте контроллером, подбрасывая молотки, чтобы бросать их быстрее и быстрее закончить бой. Избегайте робоброда в интерстициальных секциях, где он бьет ногами по земле и бегает по арене.
Капитан Жаба болтается возле трубы между четвертым этажом (Ранго) и крышей. Пройдите мимо трубы, чтобы найти его.
3. Дорога разрушения: Торопитесь и 4.
Дорога разрушения: финальное испытание! Здесь, на Темной стороне Луны, дела обстоят непросто. Как, например, этот скрежет в комнате.Хотелось бы, чтобы у нас был суперсекретный трюк, чтобы помочь вам пройти через это, но правда в том, что эти мощные луны просто трудно достать. Они полагаются на твои прыжковые навыки, и Кэппи тебе не поможет.
Но есть кое-что, что вам поможет. Вот наши советы:
- Получите обе луны за один проход . Более легкая луна — 3, та, которая появляется после того, как вы собираете ключ, — по-прежнему требует, чтобы вы возвращались назад по исчезающей местности. Это не просто. На самом деле это сложно.Вы ведь не зашли так далеко, чтобы получить хотя бы одну мощную луну, верно? С таким же успехом можно просто сделать два трудных дела вместе, особенно потому, что если у вас есть одно, то другое собрать несложно.
- Используйте верхний этаж в качестве практики для нижнего. . На верхнем этаже есть возможности, которые помогут вам отточить навыки, необходимые на нижнем этаже. Используйте это как способ попрактиковаться в прыжках в длину.
Посмотрите видео выше, чтобы увидеть, как это делается.
5.Невидимая дорога: Раш! и 6. Невидимая дорога: Секрет!Вид сетки
На краю обрыва на юго-восточной стороне центрального острова вы увидите синюю дверь и чучело. Бросьте Каппи в дверь, чтобы войти в комнату, наполненную растениями-пираньями, , смертоносной фиолетовой слизью и двумя мощными лунами.
Чтобы получить обе луны, вам нужно будет перемещаться по почти невидимым платформам.Хорошая новость заключается в том, что смертоносная пурпурная глыба, частично покрывающая каждую платформу, покажет вам их границы.
Лучший способ стать живым — это прыгнуть в невидимые безопасные зоны возле каждого растения-пираньи.
Вы можете увидеть, как мы это сделали, в галерее выше. Эта стратегия игнорирует камни (которые в любом случае трудно ударить) и поможет вам пройти первых трех врагов, не получив при этом ни единого удара.
- 5. Невидимая дорога: Спешите! : Вам нужно будет пройти по почти невидимым платформам и уничтожить три больших растения-пираньи, чтобы получить доступ к этой мощной луне.
- 6. Невидимая дорога: Секрет! : Доберитесь до вращающейся центральной платформы. В западной части комнаты (если вы смотрите на большие растения пираньи в дальнем конце) есть невидимая дорога, которая ведет к дверному проему в стене. Пройдите по нему, чтобы получить эту мощную луну.
Вид сетки
- Нажмите на P-Switch и пройдите через первую секцию.
- Нажмите на второй переключатель P и выполните тройной прыжок, прыжок в воду и прыжок в длину через следующую секцию. Это, безусловно, самая сложная часть этой комнаты. Посмотрите гифку в галерее выше, чтобы увидеть, как мы это сделали.
- Чтобы получить Power Moon 8. Vanishing Road Challenge , встаньте на третий переключатель P и поверните направо, чтобы взобраться на коричневые разрушаемые платформы. Сила Луны находится наверху.
- Чтобы получить мощную луну 7. Vanishing Road Rush , встаньте на третий переключатель P и следуйте по пути через резервуары Sherm.Остается только бежать вперед и остаться в живых.
Чтобы получить эти мощные луны, вам нужно собрать все фрукты. Собери 10, и получишь первую луну. Соберите еще 10 за секунду. Вы можете увидеть расположение каждого из них на видео выше.
Необязательно сводить их всех за один раз, так что не переживайте, если вы умрете. Собранные вами фрукты переносятся.
11.Йоши на Тонущем острове и 12. Фруктовый пир на Тонущем островеВид сетки
Соберите 10 плодов, чтобы получить первую мощную луну. Соберите их все, чтобы получить обе луны силы. Расположение каждого указано в галерее выше.
Как и предыдущие мощные луны, вам не нужно запускать их все за один присест, так что не переживайте, если вы умрете.Собранные вами фрукты переносятся.
13. Магматическое болото Йоши и 14. Фруктовый пир в магматическом болоте!Шесть могущественных лун на Темной стороне требуют, чтобы Йоши ел фрукты. Съешьте 10, чтобы получить первую луну. Съешьте оставшиеся 10, чтобы получить вторую мощную луну. Нажмите кнопку воспроизведения выше, чтобы увидеть, где они все и как получить их в этой комнате.
Большинство из них прямо перед вами, когда вы путешествуете по розовой магме. Рядом с тем местом, где вы вошли, спрятано пять.Двое находятся на острове за зеленой колонной, которая удерживает дверь, в которую вы вошли. (Это первое, что мы видим на видео.) Еще три находятся на вершине зеленой колонны. (Это второе, что мы видим в видео.) Кроме того, в магме (с левой стороны, если вы смотрите в противоположную сторону от платформы, на которую вы вошли), вам нужно будет совершить плавающий прыжок Йоши, чтобы получить кусок. фруктов, спрятанных над камерой.
15. Найдено с темной стороной Art 1Вид сетки
Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Отправляйтесь в Cascade Kingdom и пройдите к флагу Fossil Falls Heights . Идите на север по сухопутному мосту. Ударьте по обнаженной поверхности к востоку от того места, где платформы висят в воздухе, чтобы получить эту мощную луну.
16. Найдено с темной стороны Art 2Вид сетки
Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Отправляйтесь в Metro Kingdom и пройдите к флагу Heliport . На земле немного желтой краски, что соответствует искусству подсказки. Ударьте по земле чуть выше того места, где заканчивается краска, чтобы получить эту мощную луну.
17. Найдено с темной стороной Art 3Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Отправляйтесь в Грибное королевство и идите на северо-восток от «Одиссеи» к лабиринту из живой изгороди.Мощная луна находится под землей между самыми западными изгородями (те, что идут вертикально в Искусстве намеков). Ударьте туда, чтобы получить награду.
18. Найдено с темной стороной Art 4Вид сетки
Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Перенеситесь в Cloud Kingdom и пройдите к центральной платформе.Кружки в Hint Art соответствуют кружкам там. Ударьте по краю тени луны (вот что представляют эти круги — фазы луны), чтобы получить мощную луну.
Вид сетки
Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Отправляйтесь в Снежное Королевство и пройдите к флагу Над ледяным колодцем . Спрыгивайте в яму, идите вперед и прыгайте в следующую яму, как если бы вы собирались участвовать в гонке. Силовая луна находится на арке прямо перед вами, если вы приземлитесь. Прыгайте между стеной и аркой, чтобы взобраться на нее, и ударьте по вершине земли, чтобы получить награду.
20. Найдено с темной стороной Art 6Вид сетки
Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Переместитесь в Seaside Kingdom и направляйтесь на восток от Odyssey. Вдалеке виднеется пара столбов. Подойдите к ним и пробейте землю между ними, чтобы получить эту мощную луну.
21. Найдено с темной стороной Art 7Вид сетки
Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Это непростой вопрос, поэтому обязательно загляните в галерею выше. Короче говоря, отправляйтесь в Lost Kingdom и направляйтесь на северо-восток от Odyssey. Искусство подсказки показывает крошечный участок земли рядом с восточной скалой. Темная часть — тень пальмы. Земляной фунт для этой мощной луны.
Вид сетки
Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Короче говоря, отправляйтесь в Luncheon Kingdom и перемещайтесь к флагу Peronza Plaza . Пройдите через площадь, поверните налево и держитесь левой стены. Рядом с колонной нанесите удары по земле, чтобы получить мощную луну.
23. Найдено с темной стороной Art 9Вид сетки
Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Короче говоря, отправляйтесь в Lake Kingdom и направляйтесь к окну Water Plaza Display Window . Искусство подсказки показывает вам, где заземлить фунт, который находится рядом со сломанной колонной справа.
24. Найдено с темной стороной Art 10Вид сетки
Загляните в галерею выше, чтобы увидеть, где находится искусство подсказок на Темной стороне и куда вам нужно будет отправиться в другом королевстве.
Короче говоря, отправляйтесь в Разрушенное Королевство и обрушьте землю на область, показанную в галерее выше. Это близко к «Одиссее».
Аниме 2019: темная сторона аниме-индустрии Японии
Удар молнии Пикачу поразил Америку в 1998 году и изменил жизнь целого поколения.
Увлечение аниме в США началось на рубеже веков, когда девочки-волшебницы из средней школы Сейлор Мун отправились спасать далекие планеты; One Piece — пираты, киборги и рыбаки, ищущие легендарные сокровища; и Pokémon из Эша Кетчума в благородном стремлении «поймать их всех».
”
Эти классические шоу и многие другие возглавили атаку; в период с 2002 по 2017 год японская анимационная индустрия увеличилась вдвое и составила более 19 миллиардов долларов в год. Одно из самых влиятельных и известных аниме, Neon Genesis Evangelion , наконец-то дебютировало на Netflix в этом месяце, ознаменовав конец долгих лет ожидания и новую вершину глобального охвата аниме.
Но за внешним успехом аниме скрывается тревожная скрытая экономическая реальность: многие аниматоры, стоящие за экранной магией, разорены и сталкиваются с условиями работы, которые могут привести к выгоранию и даже самоубийству.
Напряжение между безжалостной отраслевой структурой и художественным идеализмом аниме вынуждает аниматоров страдать от эксплуатации ради искусства, и решения этой проблемы не видно.
Проблема рабского труда в аниме
Аниме почти полностью нарисовано от руки. Для создания рисованной анимации требуется умение и опыт, чтобы сделать это быстро.
Шинго Адачи, аниматор и дизайнер персонажей в популярном аниме-сериале Sword Art Online, , сказал, что нехватка талантов является серьезной постоянной проблемой — с почти 200 анимационными сериалами, которые снимаются в Японии каждый год, их недостаточно. опытные аниматоры.Вместо этого студии полагаются на большой пул фрилансеров, которые не получают зарплату и увлечены аниме.
На начальном уровне работают «промежуточные аниматоры», которые обычно являются фрилансерами. Именно они делают все индивидуальные рисунки после того, как руководители высшего уровня создают раскадровки, а «ключевые аниматоры» среднего уровня рисуют важные кадры в каждой сцене.
Промежуточные аниматоры зарабатывают около 200 иен за рисунок — менее 2 долларов. Это было бы не так уж плохо, если бы каждый художник мог делать 200 рисунков в день, но один рисунок может занять больше часа.
Это не говоря уже о пристальном внимании аниме к деталям, которые в целом игнорируются анимацией на Западе, таким как еда, архитектура и пейзаж, рисование которых может занять в четыре или пять раз больше времени, чем в среднем.
«Даже если вы подниметесь по служебной лестнице и станете аниматором по ключевым кадрам, вы не заработаете много», — сказал Адачи. «И даже если ваша игра станет огромным хитом, как Attack on Titan , вы не добьетесь успеха. … Это структурная проблема аниме-индустрии. Нет мечты [работа аниматором].”
Условия работы тяжелые. Аниматоры часто засыпают за своими столами. Генри Терлоу, американский аниматор, живущий и работающий в Японии, рассказал BuzzFeed News, что его несколько раз госпитализировали из-за болезни, вызванной истощением.
Одну студию, Madhouse, недавно обвинили в нарушении трудового кодекса: сотрудники работали почти 400 часов в месяц и работали 37 дней подряд без единого выходного дня. Самоубийство мужчины-аниматора в 2014 году было классифицировано как инцидент, связанный с работой, после того, как следователи установили, что он проработал более 600 часов в месяц до своей смерти.
Студии используют фрилансеров отчасти потому, что им не нужно беспокоиться о трудовом кодексе. Поскольку фрилансеры являются независимыми подрядчиками, компании могут обеспечивать соблюдение изнурительных сроков, экономя при этом деньги, не предоставляя льгот.
«Проблема с аниме в том, что на его создание уходит слишком много времени», — сказал Закоани, аниматор из Studio Yuraki and Douga Kobo. «Это очень дотошно. Над одним монтажом — одной сценой — работали бы от трех до четырех аниматоров. Я делаю наброски, а потом их проверяли еще два человека, старший аниматор и режиссер.Затем его отправляют обратно мне, и я чищу его. Затем его отправляют другому человеку, посреднику, и они делают окончательные рисунки ».
По данным Японской ассоциации создателей анимации, аниматор в Японии зарабатывает в среднем 1,1 миллиона йен (~ 10 000 долларов США) в год в возрасте 20 лет, 2,1 миллиона йен (~ 19 000 долларов США) в возрасте 30 лет и неплохой доход, но все еще скудный 3,5 миллиона йен ( ~ 31000 долларов) в возрасте от 40 до 50 лет.
Черта бедности в Японии составляет 2,2 миллиона йен.
Аниматоры сводят концы с концами любым способом.Теруми Нишии, внештатный аниматор и дизайнер игр, получает большую часть своего дохода от анимации видеоигр, потому что ей приходится заботиться о своих родителях. На зарплату аниматора у нее было бы мало шансов прокормиться.
«Когда я был молод, я честно страдал», — сказал СиКей, аниматор и дизайнер персонажей, который не хотел, чтобы меня называли . «К счастью, моя семья из Токио, так что я мог жить с родителями и хоть как-то обойтись. В качестве промежуточного аниматора я зарабатывал 70 000 йен (~ 650 долларов США) в месяц.”
Структурные беззаконияв аниме восходят к Осаму Тэдзуке, создателю Astro Boy и «богу манги». Тэдзука отвечал за бесконечный каталог нововведений и прецедентов в манге, японских комиксах и аниме, экранной анимации. В начале 1960-х, когда сети не желали рисковать при создании мультсериала, Тэдзука сильно недооценил свое шоу, чтобы вывести его в эфир.
«По сути, Тэдзука и его компания собирались нести убытки из-за самого шоу», — сказал Майкл Крэндол, доцент кафедры японоведения в Лейденском университете.«Они планировали восполнить потерю Astro Boy игрушками и фигурками и товарами, фирменными конфетами. … Но поскольку этот конкретный сценарий работал для Тэдзуки и вещателей, он стал статус-кво ».
Выставка Astro Boy в торговом центре Shanghai IAPM 29 июля 2015 года в Шанхае, Китай. VCG / VCG через Getty ImagesКомпания Тэдзуки восполнила дефицит, и шоу прошло успешно, но он сам того не осознавал, создав опасный прецедент: лишив тех, кто пошел по его стопам, возможности заработать на прожиточный минимум.Дайан Вей Льюис в недавнем исследовании отмечает, что женщины, которые часто работали над анимацией из дома, были особенно уязвимы для эксплуатации и платили еще меньше.
В наши дни, когда производственные комитеты устанавливают бюджет для шоу, существует давний прецедент, позволяющий удерживать затраты на низком уровне.
Выручка делится между телевизионными сетями, издателями манги и компаниями по производству игрушек. «Материнские компании зарабатывают деньги на мерчендайзинге, — сказал Крэндол, — но бюджет для рядовых аниматоров отдельный.”
«Эти цены такие нелепые, потому что они все еще основаны на том, что придумал Тэдзука», — сказал Терлоу. «А в то время рисунки были очень простыми… у вас была круглая голова и точечные глаза, и, возможно, вы могли нарисовать промежуточное изображение за 10 минут. Я мог бы заработать немного денег в таком темпе … но японское аниме, [сейчас] один рисунок настолько детализирован. Ты проработал час за два доллара «.
Терлоу добавил, что есть ожидание, что вы бросите курить, когда выйдете замуж. «Потому что, если вы женаты, вам нужно проводить или времени со своим супругом.Нельзя работать все все время и ничего не зарабатывать ».
Цена на арт
Художественные результаты не разочаровывают. Аниме-фильм 2016 года Ваше имя , — очаровательный роман о смене тел, который стал самым кассовым успехом аниме. В нем представлен каталог великолепно прорисованных пейзажей, достойных картинной галереи.
Одни только изображения еды достойны того, чтобы попасть в список «Десять лучших блюд Токио»: масляный рамен со свининой и вареным яйцом; пушистые блины, сбрызнутые сиропом и обильно посыпанные ананасом и персиком; коробка для бенто ручной работы, полная аккуратно свернутого сладкого японского омлета, сосисок, спелых помидоров черри и маринованной сливы.
На скриншоте из аниме-фильма 2016 года Your Name показаны красиво оформленные пушистые черничные блины, капающие с маслом и сиропом. CoMix Wave FilmsКрандол отметил, что вы можете идентифицировать каждый фон в Your Name как реальное здание или место в Токио.
Артистизм — одна из привлекательных сторон аниме.
Иан Кондри выделяет несколько других в своей книге The Soul of Anime : темы для взрослых, графический контент, инновационный безжанровый фьюжн, такой как самурайский хип-хоп ремикс Samurai Champloo , и демократический дух аниме, в котором фанаты участвуют в создании искусства. через фан-субтитры, фан-арт и фанфики.
Исторически сложилось так, что мерчандайзинг приносил больше доходов, чем телевидение или фильмы, но поскольку популярность аниме резко возросла за границей, аниме составляет гораздо большую часть доходов. Только зарубежное видео составило около половины мировых доходов в 2017 году. Тем не менее, скудные бюджеты и невыносимая заработная плата остаются.
Когда западные компании, такие как Netflix, выходят на рынок, они вынуждены платить по очень низким, давно установленным японским ценам. Телеканалы, компании по продаже товаров и иностранные потоковые сервисы уходят с прибылью, в результате чего не только отдельные аниматоры испытывают трудности, но и целые студии остаются в скудных бюджетах.
Решение не такое простое, как аниматоры, требующие более высоких зарплат. Отчет Teikoku Databank за 2016 год показал, что выручка 230 основных японских анимационных студий за 10 лет снизилась на 40%. «Чтобы добиться дальнейшего развития индустрии анимации, необходимо срочно улучшить экономическую базу аниматоров и радикально реформировать структуру прибыли всей индустрии», — говорится в отчете.
Как основатель небольшой студии Д’арт Штаджио, Терлоу объяснил, что введение более высоких зарплат без значительных изменений в структуре отрасли приведет к банкротству его и большинства других студий из-за бюджетных ограничений.Индустрия объединится в «большое аниме», мир, где несколько мегастудий производят хиты в голливудском стиле, с массовым маркетингом и общим контентом, адаптированным к наименьшему общему знаменателю.
Если аниматоры низкого уровня будут вытеснены с работы, творческий и страстный дух аниме исчезнет.
В конце концов, нет никаких причин становиться аниматором, кроме как потому, что вам это нравится.
«Это страсть», — сказал Закоани. «Потому что [от] работы нет никакой отдачи. Только потому, что мне это действительно нравится.Я просто чувствую, что мне нужно это сделать. Потому что когда ты видишь, как твое шоу транслируется, и знаешь, что работал над ним, это величайшее чувство ».
Терлоу бросил все, чтобы приехать в Японию, чтобы рисовать спектакли, которые ему нравились. Этот опыт далек от его жизни в качестве американского аниматора, где он работал над шоу, в которых не было такой же сложности в искусстве, сюжете и темах: Dora the Explorer и Beavis and Butt-Head , если ему повезет. . «Художники рвут свои задницы ради мечты», — сказал он.
Нишии высказался в Твиттере с твердой рекомендацией:
Как бы сильно вы ни любили аниме, не рекомендуется приезжать в Японию и участвовать в работе над аниме. Потому что индустрия анимации обычно перегружена
— NISHII_terumi (@ Nishiiterumi1) 22 апреля 2019 г.
Адачи согласился. «Честно говоря, я бы не рекомендовал это … это пирамидальная структура, где многие внизу работают, чтобы поддерживать несколько наверху. Я не вижу светлого будущего ».
Споры об экономике отрасли бушуют, часто в Твиттере.Частичным решением может быть отказ международных студий от устоявшейся культурной нормы и обеспечение аниме-студий такими же бюджетами, как и западные студии. Другая модель может позволить аниматорам сохранять права на свои рисунки и получать гонорары.
Одна организация, New Anime Making System Project, собирает деньги, чтобы обеспечить подстраховку и снизить выгорание подающих надежды аниматоров. Проект предоставил доступное жилье аниматорам, которые сняли части Naruto , Attack on Titan и других высококлассных аниме.
Джун Сугавара, основатель проекта, сказал, что он начал проект как графический дизайнер, который хотел поддержать коллег-художников.
«Чтобы создать красивую рисованную анимацию, нужен гений, а навыки аниматоров не ценятся», — сказал он. Организация расширяется за счет конкурса «Гран-при аниме» — краудфандинговых короткометражных аниме-фильмов и музыкальных клипов, заказываемых на прожиточный минимум.
Аниматоры несут почти невыносимое бремя ради красиво нарисованного от руки телевидения.Ради пушистых блинов, пышных пейзажей заката и приключений во времени, пространстве, жанрах и культуре. Аниматоры платят цену за все, что вы смотрите и любите.
Тем не менее, они продолжаются.
Раскадровка из фильма режиссера Синдзи Хигучи « Атака титанов » изображена в Toho Studios 11 июля 2014 года в Токио. Юрико Накао / Getty ImagesC.K. несколько лет рос в Англии из-за работы отца.Не имея английского языка, он целыми днями рисовал мангу, листая страницы в блокноте между указательным и большим пальцами, наблюдая, как рисунки оживают.
«Я никогда не смогу забыть это чувство», — сказал он. «Когда вы анимируете неподвижный персонаж на странице, вы можете видеть, как он движется, смеется, плачет, злится… в этом прелесть анимации. Когда я вижу, как мои работы, нарисованные от руки, видят не только в моей стране, но и по всему миру, я чувствую себя счастливым ».
Эрик Марголис — писатель-фрилансер и переводчик с японского, живущий в Нью-Йорке.Вы можете следить за его работой в Twitter @ EricMargolis1 . И посмотрите на аниматоров, которые участвовали в этой истории и поддерживали их работу: Шинго Адачи , Генри Терлоу , Теруми Нишии и Закоани .
«Темная сторона луны»: как обложка альбома стала иконой | Дэвид Дил
Pink Floyd идеально подошли бы для визуально ориентированной эры Pinterest и Tumblr, если бы группа появилась сегодня.
На пике популярности Pink Floyd в 1970-е годы привлекательные обложки и иконография альбомов Floyd дополнили артистизм его музыки и вызвали шум, которым могла бы гордиться Ассоциация маркетинга из уст в уста.
Нигде сила визуальной привлекательности Pink Floyd не проявляется так ярко, как обложка альбома The Dark Side of the Moon , выпущенного 44 года назад. The Dark Side of the Moon — это не только один из величайших альбомов, когда-либо созданных, его обложка стала визуальной иконой для самого Pink Floyd — тихой, загадочной команды из четырех музыкантов, которые позволяют своей музыке и визуальным историям говорить за них.Благодаря своей способности создавать тайны и интриги на протяжении четырех десятилетий, The Dark Side of the Moon пополнил мой зал славы запоминающихся обложек альбомов.
The Dark Side of the Moon Обложка вызвала интригу, когда альбом попал в магазины звукозаписи в марте 1973 года. В то время Pink Floyd были на пороге массового успеха с растущей фанатской базой. Обложка, изображающая белый свет, проходящий через призму, образуя яркие цвета спектра на фоне потрясающего черного поля, приглашала слушателей исследовать музыку внутри — и продолжает это делать по сей день.Тайна началась после того, как вы услышали умопомрачительную музыку на альбоме в сочетании с глубоко личными текстами басиста Роджера Уотерса, раскрывающими темы отчуждения, потерь и материализма.
В контексте таких интенсивных песен, как «Time» и «Us and Them», что именно обложка альбома означает ? Тайна стала еще глубже, когда вы изучили плакат и наклейки в форме пирамид, найденные внутри обложки альбома.
Ни один из участников группы не предложил объяснений, предоставив фанатам возможность добавлять свое собственное значение, процесс, который потребовал повторного прослушивания альбома и обсуждения с другими фанатами.(В интервью с Эдом Лопес-Рейесом из новостного сайта Floyd Brain Damage я сравнил Pink Floyd с фокусниками, которые не объясняют свои уловки.) Неудивительно, что альбом превратил Pink Floyd в крупных звезд, продано 50 миллионов копий и так и осталось. на чарте Billboard занимает 741 неделю.
Дизайн The Dark Side of the Moon — еще один продукт плодотворной творческой команды Обри Пауэлла и Сторма Торгерсона из Hipgnosis, которые ответственны за создание некоторых из самых запоминающихся обложек рок-альбомов, таких как Led Zeppelin Houses of the Holy .Как обсуждалось в книге Марка Блейка Comfortably Numb: The Inside Story of Pink Floyd , первоначальный дизайн возник из практики Пауэлла и Торгерсона по проведению мозговых штурмов, которые длились с позднего вечера до 4 часов утра (Hipgnosis получил минимальное творческое руководство со стороны группы, кроме предложения клавишника Ричарда Райта «сделать что-нибудь чистое, элегантное и графическое».)
Однажды вечером Торгерсон показал Пауэллу черно-белую фотографию призмы с проецируемым через нее цветным лучом — изображение, которое он Еще заметил в учебнике физики.После того, как графический дизайнер Джордж Харди поделился своим опытом, Hipgnosis представил группе дизайн призмы вместе с некоторыми другими идеями (включая дизайн, в котором фигурировал герой Marvel Comics Серебряный серфер).
Группа практически сразу утвердила концепцию призмы. Уотерс также предположил, что изображение должно распространяться на разворот и включать внутри предполагаемый всплеск сердцебиения (как вы могли бы видеть на больничном мониторе).
Не должно было упоминаться ни название группы, ни название альбома.Хигпнозис возражал, предлагая свои собственные идеи: создание вставок, которые фанаты нашли при открытии альбома, включая инфракрасные фотографии пирамид в Гизе. Затем Торгерсон лично провел фотосессию пирамид Гизы где-то после 2 часов ночи ясной ночью, когда была видна «фантастическая» луна.
Когда альбом был выпущен, он сразу же имел коммерческий успех и успех у критиков (даже несмотря на то, что группа изо всех сил старалась не продвигать его), а также счастливый союз известной музыки и незабываемого искусства.Обложки сделаны для ярких изображений для демонстрации в витринах музыкальных магазинов.
Призмы, украшающие переднюю и заднюю стороны, вдохновили музыкальные магазины на демонстрацию копий альбомов в различных комбинациях, например, изображения взаимосвязанных повторяющихся призм. И вскоре фанаты начали создавать свои собственные визуальные интерпретации:
Потому что участники группы (Уотерс, Райт, Дэвид Гилмор и Ник Мейсон) оставались замкнутыми, даже когда альбом превращался в бестселлер The Dark Side of the Moon обложка стала символом Pink Floyd.
Как написали Джонни Морган и Бен Уордл в книге The Art of the LP : «Альбом был настолько успешным, что именно этот образ для большинства людей сразу представляет Pink Floyd. Даже фанаты Флойда могли пройти на улице мимо Райта или барабанщика Ника Мэйсона, не узнав их, но покажите им призму, и они скажут: «Pink Floyd».
Альбом помог превратить Pink Floyd в одну из крупнейших групп в мире, с финансовым богатством, популярностью среди последователей и широким признанием критиков.Однако атрибуты славы, отчасти созданные успехом альбома, создали огромное напряжение и отчуждение, которые заставили Уотерса написать культовую The Wall в 1979 году.
The Dark Side of the Moon неизменно называют одним из величайших и самые влиятельные альбомы — определенно определяющий момент жанра прогрессив-рока. И загадка обложки остается и по сей день. Как и все хорошее искусство, обложка (не говоря уже о музыке) остается открытой для интерпретаций — темный, непроницаемый символ непреходящей силы музыки.
Следуйте за мной в Twitter по телефону davidjdeal .
9781467535649: Искусство темной стороны страны Оз Томми Кастильо (Darkside of Oz)
Что, если все, что нам сказали о «Волшебнике страны Оз», было ложью? Что, если храбрость была не более чем яростью? Что, если оловянное сердце было черным и испорченным? А что, если вы станете настолько умным, что это сведет вас с ума? Томми Кастильо отправляет вас в чудесное путешествие в дальние уголки своего темного видения.
Добро пожаловать в Искусство Darkside of Oz! Этот красивый журнал дает вам возможность из первых рук увидеть старых и новых существ. Томми известен во всем мире своими обложками для Strathmore Paper. А если вы художник, то, скорее всего, у вас уже есть его работы. Не говоря уже о работе, которую Томми проделал за последние двадцать четыре года над такими замечательными играми, как Бэтмен, Темный рыцарь из комиксов DC, до Tales from the Crypt! Эта концепция впервые была напечатана в «Искусстве Томми Кастильо», «Мифы о драконах» и «Хаос» около двенадцати лет назад! Конечно, теперь вы можете увидеть, что великий художник и писатель собрали воедино за последние пять лет.Это должно быть у всех, кто хочет узнать Истину страны Оз и увидеть воочию глазами создателя. Потрясающие работы Л. Фрэнка Баума об Озе безмерно любимы Томми. Это дань уважения Фрэнку от Томми! Закажите сегодня — если у вас хватит смелости узнать правду! Мне очень жаль, что приходится говорить вам правду. Прекратите читать, если хотите верить лжи. Здесь мы входим в мир, охваченный войной. Мир людей, зверей и металла развязан. Не читайте больше, если хотите верить лжи; потому что мы знаем правду.И правда тебе не понравится. Тебе не понравится эта история …
«синопсис» может принадлежать другой редакции этого названия.
Я увидел темную сторону Рольфа Харриса, когда спросил его портрет Королевы | Рольф Харрис
Задолго до того, как Рольф Харрис был осужден по 12 пунктам обвинения в непристойном нападении, в том числе против девочки семи или восьми лет, я получил небольшое представление о его теперь печально известной темной стороне.
Меня послали в прессу для открытия его портрета королевы в ее художественной галерее Букингемского дворца в 2005 году, на пике его успеха, когда его программы «Рольф в искусстве» стали флагманом популярной истории искусства на BBC («Может Вы видите, что это еще? Это пруд с водяными лилиями Моне .
.. «)
Пресс-конференция была отвратительной демонстрацией подхалима перед Харрисом и его дурацкой картиной, и что-то во мне оборвалось. Я спросил его, серьезно ли он верит, что его портрет — хорошее произведение искусства.
Гнев внезапно промелькнул на его сияющем лице. Эта темная сторона … Старшее лицо Би-би-си — глава фактического телевидения — высказалось, чтобы утверждать, насколько «популярны» Харрис и его искусство. Как я смею критиковать столь любимого художника?
Теперь, когда Харрис пал, коллекционеры, как сообщается, сбрасывают его картины по дешевке через eBay, а владелец его портрета Бонни Тайлер пригрозил сжечь его. Что касается портрета королевы, с такой помпой выпущенного девять лет назад, никто не признается, что даже знает о его местонахождении — Королевская коллекция и Би-би-си отрицают, что они владели им или видели его годами.Возможно, вскоре они начнут отрицать, что такая картина когда-либо существовала.
Харрис был осужден за особо тяжкие преступления. Но должно ли позор художника тащить искусство? Поклонники группы Lostprophets и обладатели работ художника Грэма Овендена столкнулись с той же дилеммой. Галерея Тейт удалила работы Овендена со своего веб-сайта в прошлом году после того, как он был осужден за сексуальные преступления против детей. Оглядываясь назад, его картины выглядят как педофильские фантазии, но они собирались галереей Тейт на протяжении десятилетий.Правильно ли подвергать эту историю цензуре?
В случае с Харрисом я был бы счастлив, если бы все его рисунки были уничтожены, но я уже чувствовал это еще в 2005 году. Даже в детстве я находил его искусство на телевидении снотворным. Он никогда не был хорошим художником, и коллекционерам его работ уже слишком поздно говорить, что они чувствуют себя обманутыми — они были бездельниками, чтобы попасться на такой бесполезный культурный мусор. У коллекционеров может даже быть счастливый конец: некоторые предполагают, что известность художника повысит его цены.
Люди платят за картины Гитлера — я могу представить, как такие же пустые образы Рольфа становятся предметами культа.
Возможно, все это говорит о том, что средний бровей коррумпирован. Оказывается, то, что происходит в постели Трейси Эмин, гораздо честнее и порядочнее, чем то, что происходит во имя вежливых развлечений и мягкого искусства. Искусство коробки шоколада — ложь.
Неужели переоценить искусство Харриса — увидеть банальность зла в его решительно безобидных мазнях? Я знаю, что видеть, как он представляет свой королевский портрет, было похоже на участие в каком-то гротескно-мягком культурном обряде, проводимом антиутопической версией Британии, в которой BBC и монархия объединились, чтобы продвигать глупости Rolf Art.
Моя кровь снова закипает, когда я думаю об этом проблеске эры лжи. Серьезно, что это за культурный недуг?
10 произведений фан-арта Дарта Вейдера, которые заставляют нас хотеть присоединиться к Темной стороне
Без сомнения, фанаты Star Wars являются одними из самых страстных во всей поп-культуре. Иногда это приводит к довольно непродуктивной реакции, когда они не добиваются своего. В других случаях их страсть может дополнить общий опыт Star Wars и добавить к франшизе.
Прекрасный фан-арт — пример последнего. Фанарт дает нам прекрасный взгляд на знакомых персонажей в новых ситуациях. Лучший персонаж Star Wars — это Дарт Вейдер, а его фан-арт — лучший фан-арт Star Wars . Вот десять произведений фан-арта Дарта Вейдера, которые заставляют нас хотеть присоединиться к темной стороне.
10 Череп Вейдера
Это изображение от Bosslogic может дать нам один из самых уникальных взглядов на Вейдера, которые мы когда-либо видели.
Это также служит глубоким метафорическим отражением сути персонажа.
Связанный: Звездные войны: 10 фактов из комиксов о Дарте Вейдере, которые стали каноном
Под всем металлом и доспехами Дарт Вейдер на самом деле представляет собой глубоко поврежденный, искалеченный человеческий панцирь.Его битва с Оби-Ваном на Мустафаре оставила темного лорда калекой. Череп на его лице означает, что под его панцирем мало что осталось от его человечности, физического или духовного.
9 с двух сторон
Эта работа Эли Хайдера действительно подчеркивает двойственную природу внутренней совести Дарта Вейдера.Когда-то он был Энакином Скайуокером, и эта часть его никогда полностью не стерлась. Мы знаем это отчасти из-за его неожиданного поворота в конце «Возвращение джедая».
Этот луч света всегда был внутри Вейдера.
Потребовалась любовь сына, чтобы полностью вытащить это из него. Даже поворот Анакина на темную сторону произошел из-за его любви к Падме. Хайдер проделал потрясающую работу, показав этот конфликт глубоко внутри Вейдера.
8 Если Вейдер перевернул Люка
Люк боролся с тёмной стороной во время тренировок под руководством Йоды в Дагобе.Тот факт, что его отец действительно был темным лордом ситхов, заставил Люка серьезно усомниться во всем, что, по его мнению, он знал о своей личности.
В этом прекрасном произведении Адама Вехиге мы можем представить Звездных войн , где Дарт Вейдер успешно соблазнил своего сына на темную сторону силы.В качестве дополнительного поворота в этой реальности Лея также начала тренироваться на джедая под руководством Йоды. Это удивительное произведение фан-арта заставляет нас желать, чтобы это произошло в фильмах только для того, чтобы мы могли посмотреть следующее противостояние.
7 Более Темный Люк
Это еще одно прекрасное произведение искусства, на котором темный Люк Скайуокер и его отец, очевидно, соблазнили его на темную сторону.
Художник Эндрю ДеСото отлично справляется с использованием одежды двух персонажей, чтобы еще больше эмоционально связать их.
При внимательном рассмотрении становится ясно, что Люком движет потребность подражать своему отцу и добиться одобрения и привязанности Дарта Вейдера.На это намекает нагрудная броня, которую носит Люк, очень напоминающая классическую нагрудную панель самого Дарта Вейдера.
6 Жуткий Вейдер
Иногда Дарт Вейдер может быть одним из самых страшных злодеев, которых когда-либо видела вселенная «Звездных войн».В его безжалостной решимости продвинуть вперед Империю нет ничего, что этот темный лорд ситхов не желал бы сделать. Один из таких примеров этой жестокости можно увидеть в сцене с участием Вейдера в конце Rogue One, , где он в одиночку прорывается через целый батальон солдат повстанцев.
Омер Тунк проделал большую работу, запечатлев мрачный, жуткий аспект Дарта Вейдера в этом созданном им фан-арте.Тот факт, что Вейдер — не больше машина, чем человек, вызывает очень жуткое чувство у любого зрителя / читателя, и этот фрагмент полностью передает это.
5 крутых поз
Более удивительный фан-арт Омера Тунка показывает, как Дарт Вейдер принимает ужасную позу, в то время как «Звезда Смерти» правит адским огнем, предположительно, повстанцев.
Из этой позы мы получаем прекрасное ощущение впечатляющего превосходства Дарта Вейдера. Он никого не боится. Позади него, с последующим разрушением на части Звезды Смерти, мы чувствуем ужас, который преследует Вейдера, куда бы он ни пошел.Он страшен не только из-за своих способностей. Он ужасен из-за смертоносного оружия Империи, находящегося в его распоряжении.
4 Вейдер против Ксеноморфов
Одна из величайших сторон фан-арта — это то, что он делает возможным все.Персонажи из совершенно разных франшиз, которых мы никогда раньше не видели вместе, могут встречаться и взаимодействовать друг с другом. Эта работа Гиллема Х. Понгилуппи дает нам одно из таких гибридных приложений.
Связанный: Звездные войны: 25 бессмысленных вещей о Дарте Вейдере
В серии работ Понгилуппи мы видим, как Дарт Вейдер приближается и, в конечном итоге, вместе с командой штурмовиков сражается с группой Ксеноморфов.
Нападение на 3 Хот
Пожалуй, самым запоминающимся моментом из всей франшизы Star Wars было нападение Империи на базу повстанцев на Хоте.Сам Дарт Вейдер появился на Хоте со своими войсками, но в фильме Империя наносит ответный удар, мы не видим, чтобы Вейдер сражался сам.
На этом удивительном снимке, сделанном Кристианом Отазу, фанаты могут увидеть, как мог бы выглядеть Дарт Вейдер, пробиваясь сквозь силы повстанцев Гота.
2 Мятежные отбросы
У Кристиана Отазу есть еще одно великолепное изображение Дарта Вейдера, доступное для просмотра на его странице Artstation. В то время как предыдущая запись в этом списке демонстрирует, как Вейдер сражается с повстанческими силами на Хоте, это произведение делает прямо противоположное.
Здесь фанаты увидят, насколько смертоносным был бы Дарт Вейдер в закрытом маленьком коридоре.
Независимо от того, сколько повстанческих сил вы пытаетесь там застрять, Вейдер сможет использовать небольшое пространство в своих интересах.
1 Трон Вейдера
Безусловно, лучшая часть фан-арта в этом списке была сделана очень популярным художником, известным как Bosslogic. Одна вещь, которой известен Bosslogic, — это его смесь различных франшиз поп-культуры.В этом исполнении Дарта Вейдера Bosslogic решил смешать мир Игры престолов с миром Звездных войн.
То, что последовало за этим, было не чем иным, как шедевром. Вместо того, чтобы сидеть на троне из мечей, Вейдер сидит на брошенном из световых мечей.Скорее всего, они исходили от многих джедаев, которых он убил во время великой чистки джедаев «Месть ситхов». Темный лорд ситхов и лидер Империи никогда не выглядел так круто.
Далее: 10 персонажей из «Звездных войн Marvel», которых мы надеемся увидеть в Disney +
Следующий Люди Икс: 10 персонажей, которые являются лучшими героями, чем Росомаха
Об авторе Майкл Остин (Опубликовано 223 статей) Майкл — профессиональный журналист, писатель и писатель.
Он окончил Университет штата Айова в 2019 году и больше года пишет в CBR.
Темная сторона объектива: поэтический короткометражный фильм фотографа-серфингиста Микки Смита
Dark Side of the Lens представляет искусство и внутренний голос ирландского серф-фотографа Микки Смита. Шестиминутный фильм позволяет вам ощутить эстетику Смита, воплощенную в прекрасной практике.(«Я хочу, чтобы колебания были задокументированы так, как я вижу их в своей голове и как я чувствую их в море».) Но тогда это, скорее, поэтически раскрывает личную философию художника:
Я никогда не стремился стать чем-то конкретным, только чтобы жить творчески и расширить свой опыт для приключений и страсти… Необработанные, жестокие и холодные прибрежные земли, которым могут бросить вызов правильные колеблющиеся — вот где мое сердце бьется сильнее всего…
Большинство людей даже не знают, кто мы и что мы делаем и как мы это делаем, не говоря уже о том, сколько они нам за это платят.Я никогда не хочу воспринимать это как должное, поэтому стараюсь сохранять мотивацию простой, реальной и позитивной … Если я только зарабатываю себе на жизнь, по крайней мере, зарабатываю на жизнь там, где я копаюсь …. Если в нем нет будущего, стоит помнить об этом.
Эстетический выбор. Личные решения. Это все, что происходит за камерой, в том месте, которое не видит публика, «темная сторона объектива». Вы можете найти полную стенограмму комментария Смита после прыжка…
Заключительная заметка : Темная сторона объектива родился в рамках проекта под названием «Короткие истории.